當期展覽

為慶祝2025佛誕節，巴黎館推出佛教聖地攝影展，此展源自於巴黎東方文化遺址保護聯盟所出版的專書《佛陀的足跡》，該書由一群學者撰文介紹十個佛教聖地，並由6位攝影師紀錄聖地人文風光。此次在法華禪寺大殿展出部分照片，在文化走廊展出學者對聖地的介紹。

我善用靈光的雙眼，觀察生活上的風景，所伴隨來的視覺妙明，藉由大自然的和合，來創造更多元的作品。以色鉛筆描繪，在清明夢中，「夢中佛」示現的聖潔神韻，以水晶瓔珞嚴飾美妙的法衣，作為供養。再運用「氣球」的滑動張力，將塵封在內心已久的古佛呈現，領悟了通往心靈之路的鑰匙，對境修行，共振與每一尊佛的正思維，傳遞這份美麗的藝術天賦。

胡小萍以中國水墨以境傳情的特點，並以象徵生態保護的蝴蝶為物象，令觀眾反思人類和大自然的密切關係。清晰的構圖，仔細的技巧，山林流水和蝴蝶圖像兩個平面空間，互相穿透，你中有我，我中有你，構成完整的畫面...

書法家陳健誠，他的書法個展取名「禮敬傳承贊師恩」，就是為了報答師恩。究盡是要報答哪一名老師的恩德呢？陳健誠把在佛法上、藝術上曾予他啟發的大德們，統統視之為老師。在佛學方面，影響陳健誠最深的是竺摩法師，其餘尚有許多祖師大德，也讓他深深感恩。譬如星雲大師。

此次在佛光緣美術館東禪館舉辦個展主題為「歲月如畫」。陳艾霙:「我的畫，其實是用歲月來經營的。這幾十年來一直作畫,我的時間，就是一張一張的畫。」歲月如畫就如陳艾霙其人，雖是淡淡的，卻足于讓人雋永回味。

本展以《綻放新生》為題，標誌著時間的推進與生命的循環，亦象徵蛻變與誕生。除了對於自然現象的描繪，「綻放」、「新生」更是傳遞動態變化的過程與靜態狀態的凝結，表述劉白雪對藝術創作的期待與渴望，試圖將生命的悸動不受拘束地淋漓呈現，宛如春日風起時，萬物昂然向上。

以天馬行空無邊無際的創想，將石壺造型從實用性轉成自身生命歷程中所遇所見的人間故事，用茶壺的形態呈現出來。然而”壺”本身的形成有幾個必要條件，這些要件限制了很多創作的可能性。

延續奧克蘭藝術沙龍的因緣，特將16位歷屆參展藝術家的186件作品匯集基督城，「The Summer Forest」展覽由此誕生，期盼藝術家們創作更多打動心靈的作品，以美學推廣文化，參觀者能在作品中找到共鳴，感受藝術的力量與溫暖。

被譽為中國大運河百科全書的揚州中國大運河博物館，首次來台與佛光山進行交流展出，故配合展覽將規劃一系列主題講座，相關訊息歡迎隨時關注我們！

紫砂作為藝術品，應具備形、神、氣、態四要素。形，即形式美，指作品的外部輪廓；神，即神韻；氣，即陶藝中蘊涵的氣質；態，即姿態，也就是作品呈現出的各種姿態。另一方面，紫砂壺還需要滿足其作為茶具的實用特性。如壺體的容量和重量比例適當，壺嘴出水流暢，壺把端拿方便舒適，壺蓋四周嚴密規整等等。對紫砂壺文化提高更多的認知，馮老師希望通過此次紫砂艺术作品展覽，傳播紫砂壺的歷史文化。