巡迴展

Keith Morant希望這些透過心靈和畫筆表現出生命中的各種善美音符來供養大眾，這些善美的音符就是最動人的「人間音緣」。

在星雲大師的支持鼓勵下，佛光山徒眾作品聯展自2017年至今已經連續舉辦五年，作品一年比一年進步，一年比一年精彩。2021年雖逢疫情影響，致使徵件作品較往年減少，但仍有167人參與。為讓海內外信眾也有機會欣賞這些作品，佛光緣美術館總部特別將2017-2020年優選以上作品集結出版畫冊，同時也將歷年佛光獎、菩提獎、般若獎與2021年徵件一起舉辦巡迴展，一次可飽覽五年的精彩作品。因為有大師的鼓勵，有徒眾的發心參與，有美術館的平台，大家發揮佛光山集體創作的精神，成就這一樁難能可貴的事。

 第十三屆國際佛光緣小藝術家獎「幸福樂」2020兒童巡迴美展6月7日於佛陀紀念館本館二樓佛光藝廊開幕。

一、藝術家介紹 About Artisti

黃歌川(1919～2010)，福建出生，在台定居六十餘年。醉心創作七十寒暑，
專精水彩、水墨、蠟染、油畫與複合媒材等，為國內少有東西方媒材兼擅
長的全能藝術家。黃歌川七十四歲時，深受星雲大師的影響，開啟佛門因
緣，創作達摩禪畫，實現以畫弘法的宏願。

上世紀50年代，黃歌川參加台灣現代繪畫運動，與黃君壁、傅狷夫、朱德
群、劉其偉、楊英風、陳庭詩、席德進等人，分別創立「中華民國畫學會
」、「中華民國版畫學會」、「中國水彩畫會」，為今日台灣藝術發展奠
定基業做出貢獻。其名列入文化部戰後台灣美術叢書，以及國史館民國人
物傳記之中。作品入選歷屆全國美展（免審查資格）、世界三大藝術展之
一的巴西聖保羅國際雙年展等國內外聯展。

二、展覽介紹 Introduction of Exhibition

當今的藝術發展已經進入「跨域整合/融合」的時代，前輩藝術家黃歌川，
為追求創新，半世紀前，踏出了跨域融合的創作試驗之旅。他善用東西方
美學及自研革新繪畫技法，將古老蠟染與現代繪畫、禪宗與當代藝術、傳
統美術與新媒材、東方水墨與西方油彩，原本相異的兩者，做完美的跨域
與融合，創造出四大繪畫新語彙－「冰裂紋蠟染畫」、「達摩禪畫」、「
多媒材畫」與「國畫(水墨畫)油彩化」。

適逢黃歌川百歲紀念，舉辦本次展覽，表彰黃歌川的藝術成就，與大眾分
享前輩藝術家努力奮鬥的精神與其創新的作品，作為後進學習的典範。

為呈現黃歌川終生追求創新，不斷轉變創作的風格，本次展出依照創作歷
程的演進，分為五個單元：「藝術啟蒙與美化人生時期」、「冰裂紋蠟染
時期」、「達摩禪畫時期」、「多媒材畫時期」，以及「國畫(水墨畫)油
彩化時期」，重現各時期的精采的作品。

三、巡迴展期

主辦單位：
財團法人佛光山文教基金會、財團法人人間文教基金會、佛光緣美術館總部、佛光山台北道場、上海星雲文教館、蘇州嘉應會館

承辦單位：
佛光山佛陀紀念館、佛光緣美術館台北館、上海星雲文教館美術館、蘇州嘉應會館美術館

因為創作，讓我重新與自然產生連結。自然有種無法言說的力量與個人的小宇宙相連，我將池塘作為我的內在與外部世界的連結。從「物」到「悟」，在時空瞬逝，暮然回首之際，赫然發現池塘系列的作品，已經悄無聲息的梳理出自身生命的脈絡。

「行願千里─許文融創作世界巡迴展」5月5日於佛陀紀念館本館一樓大堂開幕。

一念心清淨，處處蓮花開；一花一世界，一葉一如來。
A mind is pure, and a lotus is everywhere. One flower and one world, one leaf is like one Buddha.

想要一窺菩薩何以始終微笑的力量源頭，畫家引用了星雲大師所說的「有佛法就有辦法」。在很多時候，解決問題的方法不在於問題本身，而在於我們面對問題的態度。閲讀王卉娟的創作，就像聼她娓娓細數一次又一次她與佛菩薩同遊的旅行經驗。

出家以後，有紀法師把畫畫帶回最原始的起點——塗鴉。一支筆，一張紙，一條一條的線，一顆一顆的點，一個又一個的圈，就這樣隨時隨地，隨心隨境的創作。因為出家，他更學習著將佛法融入作品中，把佛教藝術帶到另一個層面。他期許自己要學習他的師父星雲大師，做個人間佛教的行者，用文化藝術將佛法傳遍世界的每個角落。

茶無水不顯，水無「壺」不彰。茗茶敘歡，宴坐行吟，談古論今，這是中華民族之所繫。嚴國章集繪畫、雕刻、書法等傳統藝術透過圖騰的意象傳達，融合創新技法注入壺藝中，運用刻、捏、劃、塑等技法。嚴國章雕刻，其子嚴鳳城製壺，一同表達出細膩、精緻及工藝之美、衍生出特有的茶壺藝術，開啟了壺雕陶藝創作的新契機。