活動報導

【人間社 李淑珍 台中報導】2024-07-29

韓國白松天然染色指導師協會，致力於將天然染色工藝運用在服裝與藝術的創作及推廣，14周年紀念展特別移師海外，以「生命雲彩」為主題，在佛光緣美術館台中館展出韓國天然染色創作展，7月27日於佛光山惠中寺中庭舉行開幕式。

韓國說唱藝術家梁逸東演出韓國傳統之聲〈為阿里郎祈禱〉，以及搭配低音提琴手李東熙、釜山知名舞者洪基兌〈燈火舞〉的精采表演，還有折扇現場揮毫，用滿滿的民族文化氣息，為藝展揭開序幕。

白松天然染色指導師協會會長金泰熙、教育院院長劉昌旿、教授尹英淑及金英南、策展人亞太創意設計學院副院長林青玫、執行人台中市政府新聞局科長蕭淑君等貴賓、及本次參展的韓國藝術家，與天然染藝術同好逾140人參與藝文盛會。

佛光緣美術館台中館館長覺居法師表示，風雨中，有朋自遠方來，不亦樂乎，帶來令人讚嘆的作品與精采的文化表演，舞者的舞姿、眼神似菩薩般肅穆專注，樂音與吟唱的搭配令人沉浸在韓國的民族文化中。

覺居法師說，天然染色的文化已有5000多年的歷史，友善環境和取之於天然的智慧，不禁要向「古人」致敬，也要向「今人」為傳承而努力來加油。佛經中有一位睒子菩薩，他每走一步路都小心翼翼，怕踩痛大地；每講一句話都不敢大聲，深怕驚擾大地；不忍丟棄一件物品，怕汙染大地。這是何其的慈悲愛物，也與天然染的精神相契合，要以此友善環境的精神，與地球共生共榮。

金泰熙指出，本次展覽主題「生命雲彩」，是每位成員將個人人生故事融入作品中的創作。還有韓國傳統音樂、燈舞、低音提琴演奏、折扇現場揮毫，希望打造成一場融合的藝術盛宴。這次的展覽是每位會員用心打造的成果，期待能成為讓所有藝術創作融為一體的契機。

劉昌旿引韓國詩人張錫柱詩作〈一粒棗子〉說到，一顆大棗變紅，也要經歷許多考驗，而人生也要經歷無數的試煉。協會的會員們在長達14年的時光中，雖歷經種種磨難，依然堅持自己的理想，用自己的顏色和想像力，寫下喜怒哀樂的生活故事，透過天然染色，夢想著人與自然共同生活的世界。非常期待透過此次展覽，介紹韓國固有的染色技法，與台灣的天然染文化交流。

林青玫指出，天然染色工藝是人類古老的智慧，透過植物、動物、礦物性染料，經過提取、制液、上色、疊色、日晒等工序，將纖維織物進行染色，相較於化學染料，更具友善環境、天然健康、防蟲抗菌等效果。韓國的天然染創作，不論是在取材、用色、技法、設計、用途等方面，相較於台灣，都有很大的不同，柿染、移印染大量的在此次展覽中出現。希望這次的展覽透過天然染的技法交流，共同成長，共同愛護地球。

【人間社 孫璐茜 屏東報導】2024-07-24

社團法人特殊藝術教育協會成立於109年，由理事長張玉奇所創辦，以推展特殊藝術教育為宗旨，帶領特殊需求的兒童與成人進入繪畫的世界，藉由不同的媒材創作，激發其內心深處的力量。

抄經是非常殊勝的法門，抄經的當下，可深切地體悟佛陀的慈悲、平等、無礙的妙智慧。佛光山人間大學屏東分校書法抄經班，於107年9月開班，抄經首重書法的基礎，再進入抄經的課程，金剛經塔，心經、大悲咒的圖形設計，令人讚嘆老師的巧思。

7月21日下午，在佛光山屏東講堂三樓美術館，為「暮光畫意」及「禪悅法喜」舉行聯合開幕茶會。

首先由佛光山屏東講堂住持暨佛光緣美術館屏東館館長永嚴法師致詞表示，「暮光畫意」是一群身心障礙者，經過特殊藝術教育的啟發和引導，激發學習的動機，使之逐漸走入繪畫的世界。

呈現在大眾面前的畫作，色彩亮麗多彩，可看到指導老師的用心，透過對藝術的理解，引導這群身心障礙者，將創作理念呈現在作品中，其中蔡昱安曾在此展出多次，更看到其作品的進步。感謝老師們帶領這群身心障礙藝術創作者，從「抽象色彩的奇幻世界，夢境與現實間的遊走」，展現美麗而多彩的繪畫世界。

「禪悅法喜」抄經展，指導老師劉幸昌多年的付出，讓學生在書法和抄經的表現上成績斐然，無私付出的精神令人感佩。四十聯屏「妙法蓮華法華經」，讓人感受源源不斷的慈光佛光的正能量，「大悲手相圖」，用慈悲的手去撫平世間的不平。

特殊藝術教育協會理事長張玉奇致詞表示，感謝佛光山提供這麼好展場，學畫多年，培養特殊藝術教育的老師，來指導5歲到25、6歲身心障礙者學習繪畫，使之能在畫畫的過程中，安頓身心，找到生命的信心和力量。

展出藝術家洪彩程表示，自己是罕病玻璃娃娃患者，全身骨頭十分脆弱，受不住任何碰撞，但在畫畫中，找到生命的自信。蔡昱安分享能在這裡展出畫作，是最大的福氣。

抄經展出指導老師劉幸昌致詞表示，107年6月退休，9月則擔任屏東講堂「人間大學」書法抄經班的指導老師，開始上課才發現學生在書法上是一張白紙，於是先從書法教起，再進入抄經的階段，學生都很努力，才能將抄經的成果供養大眾。此次展出多幅金剛陀羅尼經塔，是東晉稿流傳至今，5千多的蠅頭小字，學生寫出成果，都需要極大的耐心和寫小字的功力。

抄經展出者許世在表示，在寫經的過程中，有許多體驗，因不斷地書寫而產生信心，感謝老師不離不棄的付出。王呈婷也說，一個因緣被老師精彩出色的書法所吸引，因而報名書法抄經班，在上課期間，老師耐心指導，同學們彼此互相鼓勵，因而成就了此次抄經師生聯展。

記者：林君懿 宜蘭報導 發表時間：2024-07-19

佛光緣美術館宜蘭館，日前舉辦周秀釵繪畫創作展，由館長妙勤法師主持開幕儀式，帶領多達2百位佛光人，體驗藝術豐富內在心靈。

向大家介紹佛陀的作品，藝術家周秀釵侃侃而談，佛光緣美術館宜蘭館，日前舉辦周秀釵繪畫創作展，展出多幅包含諸佛油畫、花草天空自然之美畫作，也分享對於觀世音菩薩的深刻印象。

金秀釵不只擅繪畫，也通音律，佛光緣美術館宜蘭館館長妙勤法師，藝術家從小學習佛法，化境界成為快樂泉源，除了與有佛像的展區也有在宜蘭這塊土地修養身息的記憶。

藝術家周秀釵，作品中稱滿對諸佛菩薩的恭敬之心，也感恩大自然的美，也期盼觀眾欣賞，開啟人人自性心田。

記者：人間衛視 美國洛杉磯綜合報導 發表時間：2024-07-17

佛光山西來寺佛光緣美術館西來館於日前舉行「齊白石大寫意花鳥畫家張文成、林育如師生畫展」開幕儀式。畫展由齊白石畫派第三代嫡傳弟子畫家張文成和學生林育如合辦，引領大家近距離感受大寫意畫的灑脫與鮮活。

民眾觀賞著一幅幅的花鳥畫，佛光緣美術館西來館舉行「齊白石大寫意花鳥畫家張文成、林育如師生畫展」開幕儀式，向大家展現大寫意畫的灑脫與鮮活。

最後，慧東法師致贈兩位畫家書籍，而張文成也贈送作品「富貴萬代」給西來寺美術館珍藏結緣。

【人間社 鄭凱倫 日本群馬縣澀川市報導】2024-07-16

中古歐洲的鑲嵌玻璃，是以多片色澤和質感相異的彩色玻璃，依設計圖裁切成形，再經過磨邊、焊接、補土等繁複步驟，結合世界各地文化，呈現出獨特的視覺盛宴。日本藝術家佐藤恵老師將鑲嵌玻璃技藝融合世界各地的文化，製作出一件件美麗的工藝品，讓人看了愛不釋手。

在佐藤恵22歲時，父親的啟蒙與教導讓她開始接觸鑲嵌玻璃藝術。她認為，製作鑲嵌玻璃的過程是一種心靈療癒。透過專注於手中的藝術，能夠讓心靈進入冥想的狀態，排除外界干擾，專注於當下。這種創作理念，為面臨生活壓力和困擾的人們提供一片心靈淨土。

其中，一件名為《科科佩利精靈》的作品，是以中國傳統文化為對象，寓意著幸福、快樂與生育，表現出佐藤恵對這則美國霍皮族印第安人傳說的喜愛。她期望自己的作品能如這個故事般，為人們帶來快樂與幸福。

「佐藤恵、故黑田清隆二人展」現正於日本佛光山法水寺佛光緣美術館展出，展覽內容有中國傳統文化、韓國傳統服飾以及印地安人的神話故事等。展期即日起至9月29日，歡迎各界人士前來法水寺，一同遨遊在鑲嵌玻璃藝術與世界文化的夢幻世界裡。

【人間社 許國棟 宜蘭報導】2024-07-14

《周秀釵繪畫創作展—獻心花於諸佛像前》，7月13日在佛光緣美術館宜蘭館開展，由館長妙勤法師主持開幕儀式。宜蘭縣政府文化局科長許淑如與近200位佛光人一同饗宴這場藝術之旅。

開幕活動前，周秀釵與另外4人合奏南管絲竹樂曲〈梅花操〉，起奏時會場頓時沉靜，眾人陶醉在樂音中，吹奏至末節以快板進行，猶如萬花競放，歡樂氣氛洋溢。

展場規劃「心花與諸佛像」、「穗花棋盤腳與大自然」二大展區。包括諸佛油畫、大地植物、花草及天空日出、日落天候自然美等畫作。作品中充滿對諸佛菩薩的恭敬，感恩大地的美，藝術讓心靈更豐富，也開啟自性心田。

妙勤法師致詞說明，周秀釵小時候常與祖母，步行約1小時至龍山寺禮佛，佛法就萌芽在其心中，長大更以藝術弘揚佛法，每尊佛像背後都有一段因緣合和的佛理，顯現佛法修行意境。並讚嘆周秀釵是一位高明修行者，總能把任何境界，轉換成快樂泉源。

周秀釵，台北市人，1990年國立藝專西畫組畢業，從事兒童美術教學，並致力南管音樂推廣，2005年底開始舉辦一系列南管音樂分享會。創作展分心花與諸佛像、穗花棋盤腳與大自然二個展區。

周秀釵表示，作畫當下讓心沉澱，深深感受到大自然的美。她指出，宜蘭五十二甲濕地種植大片穗花棋盤腳，每日傍晚花朵逐漸伸展，直到午夜時全然綻放，當花朵綻放與月照升起，如同生命的誕生給人希望、歡喜，黑暗中花開花落與月光明暗的多重變化，大自然的無常，教人心智成長。

畫作〈風雨過後〉，周秀釵指出，颱風過後，天空特別亮麗景象；稻作早期結穗與成熟稻米是不同狀態，充滿新鮮好奇；學習南管樂音，吹撥樂曲不看樂譜，能讓心到、手到合一，讓樂音滋潤心田。

國際佛光會中華總會宜蘭區督導吳銘澤表示，穗花棋盤腳樹畫作，筆觸自然流暢，好像禪者心境，瀟灑自在，如煙花般串串垂懸，充滿動態感與生命力；專注觀照畫作，蒙啟自性心田，原來藝術魅力這般神奇。

督導吳睫翎指出，會場周秀釵5人合奏南管絲竹樂曲，節奏平緩、樂風優雅素淨，給人內心和諧，宛如身處人間淨土。

記者：人間新聞 法國 巴黎 綜合報導 發表時間：2024-07-12

佛光緣美術館巴黎館現正展出，由四位畫風迥然不同的藝術家聯展，透過不一樣的創作手法展現藝術融合，邀請民眾一起去觀賞。

藝術家親自解說自己的創作發想，每一幅創作各有著不一樣的特色涵義，佛光緣美術館巴黎館現正開展，以「和諧四重奏」為主題，邀請當地四位藝術家聯合展出。

迥然不同的畫風展出45件作品，藝術家們以各自的手法和題材展現生命力，從不同當中找到融合，盼大眾能夠透過畫作觀賞找到其中和諧，開展當天邀請法華禪寺監院妙訓法師，和藝術家們共同剪綵。

頒發感謝狀感謝他們攜手實踐藝術弘法，四位藝術家也分別致贈一幅畫作予法華禪寺，透過藝文注入真善美，引領每一個來此賞畫的有緣人都能為自己找到心靈啟發。

記者：曾定嘉、梁海堯 台北報導 發表時間：2024-07-11

佛光緣美術館台北館，現正展出「如是-許文融創作展」，這回一共展出超過60件作品，包含當代水墨、雕塑及複合媒材等，展期一路到7月28日，快跟著鏡頭，一起欣賞他對於生命真諦的感悟。

水牛在畫框，讓觀賞者隱約感覺被注視，仔細端詳後包含皮膚紋理，還有獨特魅力的眼神就像牠正與你對視，這是來自藝術家許文融的汗牛充棟。

佛光緣美術館台北館，舉辦如是，許文融創作展，除了富含靈性的水牛畫作，也帶來雕塑、複合媒材等創作。

創作回歸到本心，其中心外無法的作品，就能從作者藝術品當中得到理解。不只關於佛像，像是利用青銅和不銹鋼的山徑鳥談天，也能看出自在禪意。佛光山台北道場住持滿謙法師，就透過牛的畫作，看見藝術家許文融讓水牛點綴的慈悲柔和，也讓風景中的大氣形象，體悟藝術來自於日常。

許文融如是-創作個展，精選超過60件作品，涵蓋當代水墨、複合媒材及雕塑等，將禪修意念融入作品當中，展期一路到7月28日，快來欣賞藝術家許文融對生命真諦的深度思考和感悟。

【人間社 薛宗喆 洛杉磯報導】2024-07-10

佛光山西來寺佛光緣美術館西來館於7月6日舉行「齊白石大寫意花鳥畫家張文成、林育如師生畫展」開幕儀式。畫展由齊白石畫派第三代嫡傳弟子畫家張文成和他的學生林育如合辦，西來寺住持慧東法師、佛光緣美術館西來館主任慧軒法師、畫家的親友、佛光人以及參觀者共40餘人參與。

張文成為當代旅美畫家，是齊白石次子齊良遲先生和傅石霜先生的入室弟子，是國畫大寫意領域的領軍人物。張文成通過朋友引薦認識佛光緣美術館西來館，並為此次展覽專門創作了以中國傳統吉祥寓意的花鳥為主題的畫作。

慧東法師開幕式致詞表示，科技發展給社會帶來巨大變化的時代，大眾的心變得浮躁，藝術正是當代弘揚佛法、讓人們靜下心來最好的方式。藝術家們多年沉浸於創作，懷著布施的心情展示作品，希望大眾通過作品瞭解世間的美好，同時更加瞭解自己。

張文成感恩西來寺提供場地讓他有機會第一次在北美辦畫展，這是他50年繪畫生涯新的里程碑。希望能夠通過畫展跟西方藝術家交流切磋，並且向更多人展示國畫尤其是大寫意的魅力。

林育如為畫展準備了數10種不同的花鳥題材。林育如表示，她的成就離不開恩師的教導和鼓勵。她通過畫國畫感受到教育的重要性，好的老師不僅帶領她在藝術領域不斷探索，並用正向鼓勵帶給她源源不斷的力量。張文成的朋友木雕藝術家Michael Jackson很高興老朋友在美國成功舉辦畫展，雖然說著不同的語言，但是藝術讓他們實現了跨文化交流。

Charkri Bokka第一次近距離欣賞中國畫，表示這些畫讓他想起了在印度看到的藝術作品，他能清楚感受到藝術家們通過對顏色和形態的精準把握展示對生命的熱愛。Surender Gummadi之前瞭解過中國畫，但是他覺得張文成和林育如所創作的大寫意畫跟傳統畫作不同，他覺得藝術就是要跟隨時代不斷創新。

本次畫展將持續到8月11日，歡迎社會大眾蒞臨佛光山西來寺佛光緣美術館西來館參觀，近距離感受大寫意畫的灑脫與鮮活。

【人間社 孫璐茜 屏東報導】2024-07-09

黃玉津個展「心語」於佛光山屏東講堂三樓美術館展出，一共展出39幅精彩作品，有水干畫、彩墨、複合媒彩、書法等，創作多元。7月6日下午2時，舉行開幕茶會，嘉賓雲集，場面溫馨而熱鬧。

屏東講堂住持暨佛光緣美術館屏東館館長永嚴法師致詞表示，這次黃玉津展出的創作非常豐富，呈現春夏秋冬的景象，畫作內容莊嚴多彩，氣質出眾，賞心悅目。畫作〈諸法所生〉，讓人發揮想像的空間，身口意都能與之呼應。

她用生命來創作，畫作展現生命的多元美好，所呈現的色調豐富優美，春天百花競放，夏天色彩清涼，秋天景色宜人等，每幅畫都能與觀者對話及說法，讓人感受豐富愉悅，希望大眾都能走進美術館，好好品味畫作深刻的內涵。

建築師張世傑致詞表示，感謝能有因緣參加這場盛會，非常欣賞佛光山開山祖師星雲大師的建築理念，想將其推廣到全世界。黃玉津的「心語」藝術創作細膩，四季表達語言的共相，畫作的表現多元，呈現的美感都令人動容。

黃玉津的女兒曹云分享，母親從事美工設計，多才多藝，為了藝術創作常常廢寢忘食，是一個不斷創作，不斷進修，不斷自我充實的人，也讓兒女明白人生在不斷的學習和挑戰，才能成就一個完整的人生。「心語」以抽象的方式，用許多明暗的色彩，來表達人的內心，有黑暗面也有光明面，只要不斷地努力修行，就能達到更好的人生境界。

「很高興能在這裡舉辦人生第一場個展。從小喜塗鴉，在成長中，經過生活的磨練，不斷在靜中修行，觀照自己，今天把生命的藝術創作，與大眾分享。」黃玉津致詞道。

每當創作遇到瓶頸，就會走到戶外，從大自然找到療法，看見陽光中的萬物，將所見所聞，聲香味觸法的時間空間，再找到創作的力量。自小在嘉義生長，常隨祖父母到處遊歷，愛隨意塗鴉。成長後，喜歡走出戶外，觀察光影的變化，享受陽光、空氣及周遭美景，而這些都成為日後藝術創作的元素。

此次展出的創作，有水干畫、拓印、水墨、書法的寫意表現，生活是不停地往前走，從修行的靜中觀照自己，認識自己，最後祝福所有的人希望、光明和愛。