記者：李銘宏 台中報導 發表時間：2025-03-26
將生活中所看見的貝殼、葫蘆、刀柄等，透過工藝雕刻心經，微雕藝術家游景翔的作品，總是讓人眼睛為之一亮，同時也將生命的領悟透過作品，讓觀賞者能細細品味，並且省思生命的意義，我們帶您一同前往佛光緣美術館台中館，一窺藝術家巧妙的精緻工藝。
藝術家游景翔分享創作歷程，這次展覽最大特點除水墨創作運用留白，讓觀者有想像空間，心經茶具作品更是讓現場茶藝老師直接使用，讓參觀民眾對於佛法有更深體悟。
覺居法師表示，作品帶領有緣人進入藝術家的生命，進而找到安住自身的生命出口。
歡喜自在，藝術轉譯，展現藝術家對生命與人生看法，也將人間佛教的美好傳遞出來，展期從即日到4月20號，在佛光緣美術館台中展出，邀請民眾前來領略探索生命的意義。
【人間社 黃馨儀 台中報導】2025-03-23
貝殼、葫蘆、刀柄可以雕刻心經，黑色鉛筆芯也可以創作，這是師法自然的微雕藝術家游景翔之作，個人創作展3月22日於佛光緣美術館台中館正式開幕，本次展覽凝聚了游景翔對母親無盡的思念，也承載了他對生命、愛與藝術的體悟。游景翔特別創作了一幅名為「遇仙」的作品，贈予佛光緣美術館，作為以文化藝術弘揚佛法的支持與祝福。
「心懷翠巒」象徵母愛如山般穩重深厚，「香遺人間」訴說母親高尚品格的深遠影響。游景翔提到，母親在世時見到孩子的成就，總會流露笑容，期盼藉由個展榮耀仙逝的母親，作品蘊含對母親的深刻思念，並傳遞母愛的溫暖與普世價值。
住持覺居法師致詞時，分享對作品的深刻感受∶「俯拾皆是的媒材，透過游老師的鬼斧神工、精雕細琢讓人驚豔，師法自然就是佛法，游老師將心經融入作品，藉由作品帶領有緣人，進入藝術家的生命歷程，進而找到安住自身的生命出口。」
開幕會後，游景翔親自導覽，為來賓分享創作歷程，作品「遇仙」意指所求欲望太多，身在福中不知福；挖礦的救命燈上雕刻心經，象徵除了救命也要救心；「茶則」比喻凡事當有度，生活不過是一盞茶一簞食，做人應知足；一筆一劃慢慢刻繪的心經，傳達老實念佛的可貴；水墨創作運用留白讓觀者有想像空間，透過墨色濃淡表達人生的對比。在他的解說下，觀者不僅欣賞到畫面的美感，更能體會作品背後的情感與力量。
職訓局講師曾詠真表示，每一份作品都承載著游老師的歡喜自在，經濟部發展中心研究員李卓翰指出，游老師透過藝術轉譯，展現對生命的執著、對人生的看法。在日本待12年的陸筠瑄特地前來欣賞作品，他提到游老師的作品具有日本地藏王石雕風格，感受到手巧心細以及恰到好處的留白，佛像、觀音、達摩作品觸動人心，展現至善至美的境界。
此次展覽將持續至2025年4月20日，誠摯邀請您前來佛光緣美術館台中館，一同細細品味宗教藝術及微雕創作之美。
【人間社 樓美華 台中報導】2025-02-25
佛光緣美術館台中館「夢幻童話年節」蔡雅玲黏土創作師生聯展，獲得許多觀眾喜愛，教育推廣活動更廣受好評，獲得廣大迴響，2月22日再加開時下最夯可愛動物黏土課程，DIY「吉伊卡哇愛心掛盒」，20位小朋友在家長陪伴下，親子共同體驗輕黏土藝術創作的樂趣。
蔡雅玲以專業的藝術背景和豐富的教學經驗，帶領小朋友用輕黏土製作可愛的愛心掛盒。她強調，輕黏土是一種非常適合孩子的藝術媒介，透過揉、捏、搓和塑型，不僅能提升他們的小肌肉運動發展，刺激大腦活化，還能激發創造力與專注力。
「吉伊卡哇」是什麼？「吉伊卡哇」名字來自日文的「小（chiisai）」與「可愛（kawaii）」，兩字合起來中文翻譯為「又小又可愛的傢伙」，是日本漫畫家長野以「希望變成這樣的樣子」為靈感所創造的角色。愛心掛盒以「吉伊卡哇（小白鼠）」、「小八貓」和「烏薩奇（小白兔）」為主角，故事中他們的友誼和樂觀的態度，既搞笑又溫馨，成為觀眾忙碌生活中的一點療癒慰藉。
作品完成後，小朋友和家長紛紛分享心得。四年級的林苡恩說，她很喜歡「吉伊卡哇」和他的好朋友，勇敢不怕困難，上過蔡老師的黏土課，喜歡自己動手作。就讀國小一年級的張宸榤，去年才與家人自菲律賓回台灣定居，他說：「我很喜歡做這個愛心掛盒，和2位讀幼兒園的妹妹分別做了3個不同顏色的愛心掛盒，想把作品送給媽媽」。義工許方蘋和媽媽王宜玫帶著就讀國小三年級的女兒和一年級的外甥女來參加，王宜玫說：「這樣的活動讓我們一家人能夠一起動手做東西，增進了親子關係，很高興看到孫女們如此專心和開心，讓她們有機會慢慢親近佛教道場。」
另一位家長江貝渝表示，玩黏土時，孩子們需要用手指施加不同的力量來塑造黏土，這樣可以幫助他們強化手指的力量與靈活度。她提及，因本身從事鋼琴教學工作，注重孩子手指的發展，她與兄嫂帶2位讀幼稚園的女兒及2位姪女一起來參與活動，除了支持孩子的興趣，也希望讓他們從創作中展現自信和對「美」的感覺。
館方表示，希望小朋友經由手作這些可愛角色過程得到歡喜與共鳴。這場「夢幻童話年節展覽」帶給觀眾歡樂輕鬆的氣氛，深受各界的喜愛，從開展以來參觀人數已超過5000人，教育推廣活動更是場場報名額滿。
記者：李銘宏 台中報導 發表時間：2025-02-12
佛光緣美術館台中館「雙藝呈祥」特展正式開幕，吸引百位藝術愛好者共襄盛舉。展覽邀請兩位藝術家融合漆藝、陶藝與心靈創作，展現傳統與現代藝術的交融之美。
在兩位老師的親自講解下，眾人彷彿融入作品之中。
這項展出是佛光緣美術館台中館每年二個「特展」之一，因此具有獨特意義，佛光緣美術館主任知常法師表示，兩位老師的作品雖然不同，但是一樣精彩，作品具現代、細膩以及奔放的元素，並呈現多元特色。
藝術家史嘉祥表示，自己的作品主要是以漆為主要展示媒材，再加上陶藝，將兩者加以結合，創造出不同意境。
另一位藝術家張振仁所展出的作品則更為隨心所欲，他表示，自己作品中雖有宗教相關意境，但他強調，就只是將心中感覺單純地具象出來。
這次的展覽也吸引台灣雕塑名家謝棟樑前來觀賞，他表示，兩位所呈現出的是中道，不會太抽象也不媚俗地具象，不僅完整表達出作家心境也讓觀者可以自由解釋。
開幕儀式最後，藝術家史嘉祥及張振仁分別捐贈柴燒陶罐及油彩壓克力作品予美術館永久典藏，由知常法師代表接受。這項在惠中寺舊址展出的藝術創作，展期自即日起至3月2日止。
【人間社 李文娟 台中報導】2025-02-11
「雙藝呈祥」新春特展2月9日下午於惠中寺舊址的佛光緣美術館台中館舉行開幕茶會，與會貴賓有玉雕大師陳培澤、台中市美術教育學會理事長林慧珍及台灣美術交流協會理事長楊志文等近百位藝術愛好者，雖遇寒流，但仍嘉賓雲集熱情滿滿。
佛光緣美術館台中館主任知常法師致詞時說明，這項展出是佛光緣美術館本館每年二個「特展」之一，重要性可見一般。感謝倪朝龍及林慧珍二位藝術家伉儷，長期支持及愛護，並引薦史嘉祥跟張振仁兩位優秀老師。本次特展作品具現代、細膩以及奔放的元素，而最後呈現的是非常平衡而且多元的特色。
「我與惠中寺結緣很深，每次來都有回家的感覺，內心很快就能平靜下來，是一個能夠安定人心的地方。」林慧珍在致詞時提到，佛光緣美術館長期用心推動藝術生活化，實在不容易；本次特展特別推薦史嘉祥，是因為他除了是集繪畫、陶藝、雕塑及漆藝的藝術家，更承接更生人美感教育技訓師工作，27年來付出與奉獻的精神令人敬佩，作品中融入豐富的體驗及人生觀，展現光明與希望。
林慧珍表示，另一位藝術家張振仁才氣洋溢，作品獨具個人特色，父親張明容是兒童美術教育家，一生奉獻美術及幼兒科學，他赴日進修回國後，受父親感召一同耕耘藝術教育領域，放慢個人的創作步調，尤其11年前開始認真學佛，瞭解「放下、轉念」，並運用於生活與創作中，沉思後的作品更有一種深度與靈氣，是一種蛻變的意境。
陳培澤致詞表示，台灣陶藝能夠占世界一席之地，乃因作品都是因為創作者的感動而來，獨一無二，就誠如今日兩位藝術家的作品，充分展現個人特色。
本次展出作品史嘉祥30件、張振仁27件，共計57件，80坪的展區，在兩位藝術家帶領解說下，與會者紛紛表示感受每幅作品創作的心路歷程，彷彿一同進入「心世界」，實是新春一大藝術饗宴。展期即起至3月2日止，歡迎所有藝術愛好者前來觀賞。
「認識惠中寺很久了，但今日是第一次進入美術館展場。」前港區藝術中心主任洪明正說，對於宗教團體能提供空間讓藝術走入人群，非常感動與感恩，與藝術中心「藝術生活化、生活藝術化」的任務異曲同工。他希望藝術不是高高在上，而是普羅大眾都能享受的文化。
開幕儀式最後，藝術家史嘉祥及張振仁分別捐贈柴燒陶罐及油彩壓克力作品予美術館永久典藏，由知常法師代表接受。
記者：李銘宏 台中報導 發表時間：2025-02-04
佛光緣美術館台中館在惠中寺新址舉辦蔡雅玲黏土創作師生聯展，此次展覽是惠中寺新址落成啟用後的首場展覽活動，由藝術家蔡雅玲及11位年輕創作者，提供22件創作作品，將經典童話故事中的人物及景緻，栩栩如生地呈現在觀眾中眼前。
這場蔡雅玲黏土創作師生聯展，是新惠中寺啟用後的第一場展出，惠中寺副住持如瑄法師表示，赤子之心與佛教的「初心」相似，當童話人物出現在寺院中，讓寺院空間變得更加多元和生動。
展覽不僅是蔡雅玲多年來粘土創作的精華展示，也是一場與學生們共同成長的過程，透過黏土創作，作品呈現夢幻童話故事的情節，也傳達了每位創作者對生活、愛與美的詮釋。
童話故事中的人物及景緻呈現在觀眾中眼前，在蔡雅玲親自導覽下，參觀民眾更事彷彿置身其中。
開幕式後，隨即由蔡雅玲指導學員們體驗黏土柔軟多變的特性，透過揉、捏、塑型，蘋果、橘子、柿子、鳳梨結合木製筆筒，作品充滿濃濃的年節氣氛。
【人間社 廖珈蔓 台中報導】2025-02-02
新春佳節之際，佛光緣美術館台中館配合現正展出的「夢幻童話年節－蔡雅玲黏土創作師生聯展」，於大年初五2月2日舉辦教育推廣活動「喜迎財神存錢筒」。邀請黏土創作藝術家蔡雅玲授課，透過黏土藝術傳遞吉祥與祝福，為新的一年增添可愛的幸運小物。
蔡雅玲表示，黏土捏塑是一種能夠激發創造力和想象力的活動，無論年齡，都可以從中獲得樂趣和成就感。蔡雅玲詳細介紹製作財神爺的步驟，讓參與者能夠輕鬆上手。首先，大家用膚色黏土搓成圓球，作為財神爺的頭部。接著，再用小塊黑色、白色、紅色黏土製作眼睛、牙齒和舌頭，讓財神爺的形象更加生動。最後用紅色、金色黏土、亮片為財神爺打造華麗的服裝。
蔡雅玲提及，黏土創作具有一定的技巧性，每一件作品都是層層疊疊的成果。在半乾的狀況下，如何讓人物的臉部保持站立，是一門需要技巧的功夫。在教學中，她注重培養學生的創造力，鼓勵大家自由發揮，創造出獨一無二的財神爺存錢筒。
學員盛文嫺帶著三歲的女兒參加活動，結束後她表示，新年期間與孩子一同創作財神爺，不僅增進親子關係，還能創造新年與孩子的美好回憶。張秀英則提到，自己已經好久沒有玩黏土，老師耐心的教導讓她成功完成作品，並感受到黏土創作的樂趣。高麗靜分享，單是拿黏土在手上反覆揉捏就有舒壓的感覺，黏土捏塑是一種很棒的訓練專注力與空間感的遊戲。
蔡雅玲展望未來，希望能邀請各個年齡層的朋友參與黏土創作，舉辦更多黏土DIY工作坊，這項藝術活動不僅適合小朋友，也非常適合老年人。她強調塑造黏土作品的過程中，可以探索顏色、形狀和質感的搭配，這樣的創作活動能夠激發他們的藝術細胞，提升對立體、空間、美的感知。期盼有更多人認識黏土的文化媒彩，在快節奏的時代裡，感受到黏土創作的樂趣與療癒效果。
【人間社 倪先梅 台中報導】2025-01-28
佛光緣美術館台中館配合「雙藝呈祥」新春特展，於1/26及2/16，舉辦兩場教育推廣活動，在惠中寺美術教室，特別邀請史嘉祥老師偕其夫人楊美玲親臨說明漆的製作，並指導學員及義工共30人，一起打磨漆筷，體驗漆藝之美。
史嘉祥參展及獲獎無數，逾20年從事推廣陶藝漆藝教育，甚至進入監獄，給予更生人學習陶藝的機會。此次特展，融合漆、陶、雕塑與繪畫，以作品詮釋人間情懷與自然對話。
課程開始，楊美玲介紹了漆藝的歷史，最發達的年代可追溯到漢朝，產漆的樹有數百種，但可用的種類僅數十種，而漆的製作，極其精緻費工且稀少，只有貴族與皇家才用得起。
以此特展因緣，作為教育推廣之用的材料包裡，有老師課前先上好五六層的漆的筷子上半段，及不同編號砂紙5張。開始前，先套上筷子尾端作為握把，再沾水進行打磨。
「順序不能錯，錯了就回不去了。」老師殷殷地提醒著，號碼小的砂紙如320及600號，顆粒較粗，主要是將粗糙的表面磨平，但不能磨太久或太用力。由1000號開始，接著以1500及2000的砂紙，持續細磨、刨光、進而觀察紋理並雕琢。
兩位老師在座位間巡看學員的進度，並適時給予鼓勵與建議。最後一步是塗蠟，也是檢視刨光細磨的成果，晶亮與否，立馬呈現。學員對於打磨的成果，皆感到驚奇且歡喜。
1/18起，佛光緣美術館台中館，推出「雙藝呈祥」新春特展。史嘉祥、張振仁兩位老師，以四十年情誼為軸，呈現亦師亦友的藝術對話。兩人的作品交織出對生命與自然的深刻體悟，邀觀者於藝術中感受心靈的自由與情感豐盈，為新春注入生機與意境之美。
【人間社 樓美華 台中報導】2025-01-27
為迎接農曆春節到來，佛光緣美術館台中館1月25日在惠中寺新址舉辦「夢幻童話年節－蔡雅玲黏土創作師生聯展」，立法院副院長江啟臣、台中市議員暨台中市繁榮葫蘆墩促進會理事長陳清龍、台中市瑞穗國小校長詹文成、社團法人台中市張廖簡宗親會理事長廖偵旭、臺師大藝術學院院長莊連東、田中高中校長張淑女及多位藝術家、企業界貴賓蒞臨。
此次展覽，是惠中寺新址落成啟用後的首場展覽活動，由藝術家蔡雅玲及11位年輕創作者，提供22件創作作品，將經典童話「白雪公主」、「小美人魚」、「阿拉丁」、「傑克與魔豆」、「獅子王」、「玩具總動員」、「仙履奇緣」等故事中的人物及景緻，栩栩如生地呈現在觀眾中眼前。現場「泰耶爾墩親子愛樂團」11位團員，以薩克斯風、長笛、低音提琴、打擊樂等樂器演奏「海洋奇緣」、「美女與野獸」、「龍貓」、「柯南」等卡通配樂，讓觀眾彷彿走進既夢幻又繽紛的音樂童話世界。
惠中寺副住持如瑄法師感謝參展單位及與會貴賓，他在致詞時表示，寺院不僅是宗教活動的場所，也可以是文化交流與傳承的中心，當童話人物出現在寺院中，讓寺院的文化空間變得更加多元和生動，而童話故事中的赤子之心也與佛教的「初心」相似。他提及，佛光山開山祖師星雲大師常說，修行的第一步就是回歸心靈的純粹與無私，正如童話中的角色，無論經歷多少挑戰，始終保持良善與愛的信念。
江啟臣肯定惠中寺對台中市民在宗教、文化、教育上的用心和貢獻。他提到，黏土創作不僅是技巧，更能透過雙手去塑造、創造和表現自我，他表示，無論在藝術創作還是在生活，都應該保有「赤子之心」，將這份真誠與善良傳遞給周圍的朋友和親人。隨後，如瑄法師頒贈星雲大師墨寶「向前有路，光明在望」給江啟臣，表達新春祝福。
藝術家蔡雅玲與11位年輕創作者，包括許筠笛、陳佩筑、謝粸畇、吳毓煊、許家嘉、李喬恩、林湘庭、賴逸澤、賴宜均、陳星汝、朱育岑。蔡雅玲表示，這次展覽不僅是她多年來以「輕黏土」創作的精華展示，也是一場與學生們共同成長的過程，透過黏土創作，作品呈現夢幻童話故事的情節，也傳達了每位創作者對生活、愛與美的詮釋。
此外，為配合新春喜慶的過節氛圍，在開幕式後，隨即舉辦第一場教育推廣活動「財果福滿筆筒」，由蔡雅玲指導學員們體驗「輕黏土」柔軟多變的特性，透過揉、捏、塑型，蘋果、橘子、柿子、鳳梨結合木製筆筒，作品充滿濃濃的過年氣氛。
本次展覽將持續至3月2日，主辦單位邀請大家於新春期間到佛光緣美術館台中館體驗「夢幻童話年節」，期待能帶給大家童心未泯的感動，並祝願新的一年，幸福圓滿、夢想成真。
【人間社 黃嘉偉 台中報導】2024-12-22
油畫創作展「光映圓滿」12月21日於佛光緣美術館台中館舉行「藝術家面對面」畫展導覽，由藝術家劉興祚主講，並捐贈油畫作品「盛開心內的燦花」，作為佛光緣美術館台中館的永久典藏，由台中館館長暨佛光山中區總住持覺居法師接受並回贈感謝狀，近40位貴賓及民眾參與活動。
劉興祚的創作涵蓋油畫與陶塑，擅長將其眼中所見的平凡世界，透過寫實的風格展現在油畫與陶藝作品中，他表示，自己的老師就是畫筆，畫作的風格要忠於自己，繪畫本來源於自然，如何把繪畫提升到崇高的境界，可以透過觀察自然，並且感受自然的生命力；他運用生活常見物品作為題材，例如苦瓜、番茄、辣椒、玉米……等，他說，就算觀察路邊的酢漿草，也能感受到萬物間的生命力。
劉興祚分享藝術創作的理念，強調觀摩他人作品的重要性，特別是歐洲藝術家對油畫材料的講究，能讓作品更具層次與生命力。他向觀眾教授了亞麻仁油、畫筆、調色盤及金屬氧化物（如氧化銅、氧化鉻）在油畫創作中的應用，並提出創作應源於自然、超越自然，透過融合藝術與人文觀念提升作品層次。他提到，生命的價值在於被肯定，我們在痛苦與希望中求生，藝術正是探索生命深度的方式。
此次展覽中，觀眾邱威翰向藝術家提問道：「老師，您對自己的作品要求這麼高，在眾多作品中，您最喜歡哪一幅呢？」劉興祚笑稱：「很難選啊！每一幅畫，在完成的那個當下我都覺得它是最好的。就像人生一樣，每一段路都有自己的障礙和盲點。我們常常是在盲點中生活，只有到最後回望，時間才能告訴我們這段生命的價值。」
佛光緣美術館台中館主任知常法師在活動圓滿時引用《華嚴經》中的「心如工畫師」，以此讚歎劉興祚的創作，能讓人深刻感受到他心中有萬物、心中有天地。
