活動報導

【人間社 林千弘 高雄報導】2024-08-25

佛光山佛光緣美術館總館8月24日舉辦「美學無界30年—佛光緣美術館典藏特展」開幕典禮，佛光山住持心保和尚主持揭綵，佛光緣美術館總館長如常法師、台灣博物館館長洪世祐、國際佛光會署理會長慈容法師、文化院院長依空法師、台南美術館館長林秋芳、高雄科技大學校長楊慶煜，以及典藏藝術家倪朝龍、洪根深、吳榮賜、楊惠姍、人間國寶陳啟村等藝術家、藝文界、社會賢達等逾450人參與盛會。

揭綵貴賓尚有菲律賓教區總住持永光法師、紐澳總住持滿可法師、台北道場住持滿謙法師、佛光山榮譽功德主陳和順、世新大學副校長楊盛昱等到場支持關心。

現場並舉行「美學無界30年—佛光緣美術館典藏特展」開幕啟動儀式，由心保和尚、慈容法師、依空法師、洪世祐、楊惠姍等貴賓共同啟動，大眾歡喜祝福。

「佛光緣美術館」1994年由佛光山開山祖師星雲大師創辦，至今邁入30周年，在全球共開設有27個分館，適逢大師圓寂周年，緬懷大師的同時，也感謝歷年來藝術家的護持與捐贈。

「來自星雲大師的願心，將生活藝術化，佛法生活化。」如常法師活動引言，自寶藏館展覽館1967年開始，感謝審查委員會洪根深等人不斷努力與推動下，至今全球佛光緣美術館共計展出藝術家有1016人，平均每個美術館展出155檔期，每年參觀佛光緣美術館有300萬人次，典藏作品共計出版畫冊22本。

「感謝藝術家與大眾的護持，讓更多有緣人親近佛法。」佛光山住持心保和尚在致詞時引用原始佛教時代，跋耆國優填王思念佛陀，請工匠以栴檀木雕塑佛陀塑像，為佛教雕塑佛像的開始。並提到星雲大師用文化來弘揚佛法的精神，將佛教的藝術呈現給大眾，從藝術進入佛法的大海，令許多人因此對佛法生起信心。

「佛光緣美術館是大家心靈的充電站！」佛光山榮譽功德主劉招明、陳秋琴賢伉儷歡喜地表示，佛教與藝術的融合讓人感受到人間的善美，星雲大師的一筆字，令人體會到佛教信仰的法喜，感恩大師在30年前成立了佛光緣美術館。

「感佩星雲大師的眼光與胸懷。」洪根深表示，大師以藝術倡導佛法，拉近人與人之間的親和感，提供展覽空間給藝術家，30年來嘉惠全球與台灣藝術家不計其數，並在館長及所有法師、藝術家努力下，提升展覽水準，也奠定全球美術館的指標與典範，是大師突破性的創舉。

此次典藏展出的每件作品，所代表的是大師與藝術家之間的善因緣，類別豐富，有致敬前輩的作品，如弘一大師、王五謝、朱銘、李奇茂等，還有中畫、西畫、生活工藝立體，以及美國、馬來西亞、日本、菲律賓、澳洲、紐西蘭等海外作品。

除展覽之外，將於9月3日舉辦佛光緣美術館30周年學術研討會，由國立故宮博物院院長蕭宗煌、台藝大藝術管理與文化政策研究所教授廖新田等主題發表。

文•佛光緣美術館提供

佛光緣美術館8/24上午於總館舉辦「美學無界30年—佛光緣美術館典藏特展」揭綵暨開幕典禮，由佛光山住持心保和尚親自主持，有中華民國博物館學會理事長暨國立臺灣博物館館長洪世祐、國立高雄科技大學校長楊慶煜、世新大學副校長楊盛昱、佛光緣美術館總館長如常法師、前國立歷史博物館館長王長華、台南美術館館長林秋芳等博物館與教育界貴賓蒞臨，以及佛光緣美術館典藏藝術家倪朝龍、洪根深、吳榮賜、蕭啟郎、魏炎順、蔡獻友、張坤貴、林壽山及楊惠姍、人間國寶陳啟村等近四十位藝術家以及眾多佛光山功德主等450人參與盛會，是南臺灣近期藝文活動難得一見的盛況，共同為佛光緣美術館三十周年祝賀。
活動一開始由如常法師引言，將三十年來所累積的成果做說明，在全球27分館所搭建起的國際藝術服務網絡，每年平均展出155個展覽，參觀人次逾300萬，服務無數的藝術家。在國際交流展上，又以星雲大師一筆字書法展，全球已展出一筆字185展次，超過500萬人參觀，可謂成果豐碩，也展現出三十年的努力與成就。會中同時播放星雲大師2016年出席兩岸博物館論壇，當時所提出寺廟就是一座博物館，以及文物是屬於人類，應該為社會所共有的談話，將佛光山對典藏應有的價值觀做出定位。
心保和尚致詞表示，佛光山以文化弘揚佛法，文化所涵蓋的內涵非常廣，並以佛陀時期憂填王因思念佛陀，命工匠製作佛像成為最早的佛教藝術的典故，說明佛教藝術本身就是信仰。國立高雄師範大學榮譽教授洪根深，對於星雲大師的洞見能在三十年前設立佛光緣美術館感到敬佩，並服務無數的藝術家，提供青年藝術家展示舞台，已為臺灣博物館樹立很好的典範。
洪世祐館長則表示ICOM 2022年所公布的博物館最新定義，在佛光緣美術館所辦的活動中可以看出館方相當重視作為一個美術館該有的工作與責任。佛光山榮譽功德主劉招明與陳秋琴賢伉儷，則感謝大師創辦美術館，將佛教與藝術融合使之成為心靈的加油站。
本次展覽乃自佛光緣美術館藏品中遴選部分展出，這些作品多數來自藝術家及信徒捐贈。星雲大師重視文化藝術，許多展出藝術家當他們了解大師對藝術弘法的理念，在深受感動之餘，都主動地慨捐作品給佛光山，成為館方典藏主要的來源。因為每件作品所代表的是大師與藝術家之間的善因緣，佛光緣美術館藉此感謝所有的捐贈者。
開幕現場，館方同時邀請典藏藝術家親自為嘉賓導覽，有倪朝龍、洪根深、吳榮賜、劉文隆、魏炎順、蔡獻友、郭心漪等親自解說本次展出即日起至10/6，後續將進行巡迴展出。

【人間社 廖珈蔓 台中報導】2024-08-22

「藝術是心靈的語言，能讓人感受到生命的美好與真實。」佛光緣美術館台中館館長覺居法師秉持佛光緣美術館不僅以傳播佛教理念、佈教為目的，也在服務社會、美化人心，積極給予藝術家展出平台，推動教育藝術文化，讓藝術生活化。8月20日邀請台灣沐光畫會理事長呂和謙、會員藝術家前往台中佛光山惠中寺進行寫生。

81歲的藝術家賴慶賀不畏炎熱，選擇坐在大馬路旁，以水墨形式描繪惠中寺的美景，展現對藝術的熱愛與堅持。寫生結束後，賴慶賀大方分享自己追逐繪畫創作的旅程。他表示，自小便對畫畫充滿熱情，最初為廟宇繪製神像彩繪，但總覺得畫藝無法進步。後來他轉職進入早年電影商業廣告領域工作，最終因經濟與環境影響，轉入公職服務長達25年。儘管如此，對繪畫的夢想始終深埋心中，直到55歲時，毅然決定放棄所有工作，專心投入繪畫創作。

賴慶賀笑著與畫會友人說，自退休以來，他已經用繪畫度過超過25年。雖然沒有特別的愛好，也不善於交友，但繪畫已成為他重要的夥伴。他常提醒自己：「每天都不能讓筆停下來。」他相信，唯有不斷創作，才能真正體會藝術的魅力與生命的意義。

對賴慶賀而言，寫生不僅是藝術創作的過程，他說，在大馬路旁寫生是一種靜心的修鍊，能與大自然親密接觸。鼓勵現代人遠離科技產品，多走到戶外，探索台灣不同的地景美好，從一次次的寫生經歷中，看到自己的內心世界。

自2015年成立以來，沐光畫會每週二在戶外進行寫生活動，吸引眾多熱愛繪畫的朋友參與，無論天氣如何，始終如一。呂和謙表示，現代人容易感到焦慮與緊張，而寫生不僅能放鬆心情，還能提升觀察力與空間感。他指出，寫生過程中，參與者能訓練空間知覺，更好地理解立體形態。惠中寺作為台中一個充滿心靈藝術和人文氣息的景點，未來希望邀請更多繪畫愛好者共襄盛舉，讓藝術與文化相互薰陶。

佛光緣美術館台中館主任知常法師提到，藝術家的獨特視角使大眾得以重新探索多元的人文之美，透過畫筆，無法用言語表達的情感得以有效傳遞至社會。

10月12日至12月1日在佛光緣美術館台中館將展出沐光畫會藝術家精采作品，並舉辦「藝術教育推廣」及「藝術家聯誼‧畫新惠中寺」活動，誠摯邀請大家共襄盛舉，共同分享藝術的美好。

【人間社 李崑銘 彰化報導】2024-08-20

佛光山都監院院長助理慧裴法師「五十三參」攝影巡迴展，8月20日至10月29日在佛光緣美術館彰化館盛大展出。8月20日在彰化館舉行開展暨義工導覽要領解說儀式，禮請展出藝術家慧裴法師闡述運用鏡頭捕捉瞬間，將稍縱即逝化作動感永恆，透過108幅影像無聲說法，創作「五十三參」主題，激發觀者共鳴。

佛光山福山寺住持暨彰化館主任妙宥法師特別蒞臨勉眾，來自馬來西亞檳城的慧裴法師，用鏡頭記錄多年來執事、修行與參學的歷程，在按下快門的剎那，把美好的景物化為永恆，將佛法的智慧與觀點融入影像，傳遞宏觀的視野與獨特的見解；歡迎十方大眾闔府蒞館欣賞，領會修行之道、華嚴之美。

慧裴法師以深入淺出、歡喜幽默的方式為逾30位導覽義工講解展品的創意思維及多年來遊歷的心得，解說佛光山常務副住持慧傳法師特別作序的手札圖文書，與為這次展覽所製作的動態影片；闡述拍攝〈人間淨土〉等108幅影像的創意發想：「佛教的本質是平實貼近現實人生，佛教就是將佛法付諸於生活上，改善人生的行為使合理化、道德化、不斷地向上進步。」

「感謝家師佛光山開山祖師星雲大師耐心提點，言傳身教佛法精髓。」慧裴法師表示，感謝父母親、慧傳法師、佛光緣美術館以及所有義工，攝影作品是許多義工不藏私地傾囊相授所學，自己才能在短時間內有所精進。期能仰賴導覽義工的介紹，把照片裡更深層的佛法意涵傳遞給觀者，進而領受人間佛教的精神。

「在我三姊往生的那一天，我參加佛光山祖庭大覺寺水陸法會幽冥戒，三姊示現成為觀音菩薩旁邊的善財童子，因此，此次展覽更具有紀念三姊之深刻意義。」「五十三參．慧裴法師攝影巡迴展」的發想是來自於「善財童子五十三參」，藉由攝影作品，如同善財童子般引領大眾一同領略生活中的點滴佛法。

慧裴法師接受國立教育廣播電台彰化分台《咱的故鄉．心的花園》節目編導洪世昌專訪時舉展品〈奉獻的信仰生活〉表示：「在人世間，有許多的好事值得我們去做，例如布施、守法、奉獻、服務等；在很多的善法之中，沒有比『給人一些因緣』更為重要。力行星雲大師倡導的三好運動，做好事、說好話、存好心，就能擁有人生幸福的元素。」

導覽義工李燕琴分享，在《人間福報》常看見慧裴法師的作品，這次的展覽讓人近距離看到照片中的細節，懾受力更震撼，使人感受到在佛法面前是如此地渺小。姚澄燕回饋，慧裴法師的文章令人印象深刻，配合照片讓畫面更加生動，每一幅影像都在傳揚佛法。李金興認為，展場規劃得很用心，點燃照片的生命力，佛光山的美景盡收眼前，引人無限思憶星雲大師。

【人間社 唐恬 台南報導】2024-08-18

佛光緣美術館台南館於8月17日，在南台別院舉辦「墨緣躍彩寫丹心　王巧雲、林隆旗書畫聯展」開幕典禮，由南台別院社教監院知天法師主持，國際佛光會中華總會台南第五區督導長詹美華、第六區督導長詹秀霞，各分會會長、會員，油畫家楊坤煌等多位藝術家及美術愛好者共200位與會。

此次展出王巧雲、林隆旗書畫聯展作品，結合書法和水墨的文學美學相呼應，在王巧雲的丹青水墨裡，有許多以書法為底蘊，延伸為線條的應用，勾勒出山水、人物、花卉等。林隆旗的書法創作以詩詞為基礎，呈現行書的行雲流水，草書首尾呼應，篆書氣質端莊優美，自成風格。展期至9月22日，在南台別院5樓美術館展出。

典禮開始，台南市愛樂與視障合唱團創辦人兼總監，音樂博士黃南海演唱兩首曲目，為開幕式拉開序幕。

知天法師表示，佛光山是以文化起家的道場，美術館就是以文化弘揚佛法的體現。書畫和佛教有因緣，佛像壁畫、書法抄經等都是讓佛法傳承下去，給於人心靈淨化。從展出畫家的花卉、茶壺畫作到沙彌的禪畫，呈現出畫家的心靈變化，對世界的探索及看法，並在修行中得到感悟。

王巧雲表示，個人作品是以花鳥人物為主，不同時期，不同心境，不同風格，這都是學習中的過程。自己愛畫荷花，荷花出淤泥而不染，受師父邀請畫沙彌，也是努力呈現出來，藝術已融入自己的生命中。弘一大師、佛光山開山祖師星雲大師，他們的書法造詣都很高，是用藝術弘揚佛法。而藝術也可使生活豐富，人與人之間和諧，讓世界更美好。

林隆旗表示，自己是農家子弟，從小時摘龍眼的工作中，體悟到書寫書法的不同字體，猶如攀爬龍眼樹並摘果時需手腳協調般的左右佈局，游刃有餘。是生活裡有藝術，藝術結合生活，在書法中找到空靈，平時書寫經書，雖還未開悟，但會繼續努力下去。

台南市慈愛醫院院長林易煌致詞，雖自己不是文藝界，但從欣賞王巧雲這些含有禪機的畫作中，培養氣質，修身養性；台灣點燈關懷教育促進協會創會理事長李新鄉表示佛法是無常法，林隆旗的書法也是體現無常法，並感佩他在各國小中推廣書法，培養書法人才。

【人間社 心由 馬來西亞仁嘉隆報導】2024-08-09

藝術家火柴人陳維銘「荷謂人生」畫展以畫作延續他與家人點點滴滴的回憶。佛光緣美術館東禪館於8月3日下午舉辦「荷謂人生」畫展開幕儀式。

東禪館主任有航法師在致辭中分享，6年前，陳維銘經歷奶奶離世，把心中對親人思念的悲痛、人生無常的感悟透過繪畫展現出來。博雅藝術中心創辦人吳亞鴻對陳維銘的獨特創作風格非常讚賞，希望未來有更多的大馬青年畫家可以被大眾關注。

來自美國寂靜禪寺導師的開照法師，在疫情期間看到陳維銘的作品之後感動不已。形容他的每一筆、每一畫都能將其內心深處的情感透過繪畫展現出來；他的創作「用情很深，用心很真」，記錄他對過去人生的種種感悟和情懷。

陳維銘這次的展出系列是以荷花為主題的「荷謂人生」，他是一位重情重義的藝術家，家人對他而言最為重要。因為家人的離開或離世事故往往在他內心深處都會有化不開的情緒波動，所以嘗試透過作畫來表達對家人的思念。

此次展出作品靈感源自於陳維銘獨自一人在太平湖，夜間觀賞荷花而有所頓悟，也透過觀賞白晝、夜晚的荷花、荷葉等動態變化，領悟了人生的起起落落與變化無常。觀自在而認識自己，觀察內心而找到自己，也更加珍惜身邊的人。

記者：鄭仁宗 台北報導 發表時間：2024-08-06

佛光緣美術館台北館，現正展出掌聲如雷歌仔戲藝術展，首度攜手宜蘭縣府文化局，展出包括陳旺欉、楊麗花等14位典藏藝術家文物，像是戲服、頭飾以及樂器，而開幕當天現場更是化身舞台現場演出，透過畫面一睹為快。

宏亮嗓音唱戲、舞蹈動作流暢看得台下掌聲連連，佛光緣美術館台北館日前變身劇場現場演出歌仔戲曲目，這是本期新檔藝術展覽「掌聲如雷」，首度攜手宜蘭縣府文化局，展出台灣首座公立地方戲劇館重要文物。

閃亮精美的頭飾、華麗繽紛的戲服，此次重點展出14位典藏藝術家文物，包括戲服、盔帽、鞋靴等近200件展品，引領民眾近距離認識在地歌仔戲文化。

結合文學、音樂以及舞蹈，歌仔戲透過角色的肢體語言詮釋故事型態，從戲劇中反映出現實的生活與理想，其中也不乏以佛教典故作為題材傳遞忠孝義節、道德倫理，這也實踐星雲大師提倡藝術弘法，就由藝術為社會薰陶正向影響。

國寶級歌仔戲藝師廖瓊枝親自蒞臨，呼籲民眾一起來看戲，共同為保留這項東方歌劇文化盡一份力，掌聲如雷不只引領大眾從行頭認識角色整體妝飾，現場更開放戲服體驗以及經典人物拍照打卡等互動環節，邀請民眾親自體驗歌仔戲文化，細細品味身歷其境。

【人間社 李雪麗 台中報導】2024-08-06

佛光緣美術館台中館配合目前展出的「生命雲彩」 韓國天然染色創作展，於8月3日舉辦教育推廣活動，20位民眾在新竹縣柿染協會總幹事鍾夢娟的指導下，完成柿染筆袋，透過對柿染的認識與實作，感受生活的美好，也對大自然環境產生多一分尊重。

台中市纖維工藝博物館研究員張惠茹引言表示，天然染在日常生活當中很常見，像茶葉蛋、紅湯圓，以及艾草粿，其實都是天然染的產物。

鍾夢娟介紹新竹柿染工藝的緣起與發展，每年9月至隔年1月是曬柿餅的季節，加工過程中削下的柿皮，加水熬煮成柿汁，富含單寧酸及膠質，用於布料染色，有優異的著色及牢固度，除了不易褪色以外，顏色還能越曬越深，因此有「太陽之染」的美譽。

7、8月採摘的未成熟柿果，染出來的布色澤較深，隨著時間的推移，膠質釋放更多，顏色也更加深，柿染布具有防潑水、防蟲、抗菌、耐曬的特性。使用的柿子品種有牛津柿，石柿，筆柿等。

製作過程是先讓柿汁發酵，接著浸布，最後曝曬。有將布料與柿汁一同滾煮的「煮染」、柿果榨汁後，浸泡布料並藉由媒染劑和陽光上色的「浸染」（或稱「冷染」）、使用型板繪製圖案的「刷染」，還有以筆沾取柿汁作畫的「繪染」等方式，煮染布較柔軟，顏色也較淺。

此次課程是最方便體驗的「刷染」，將已刻好的型版，用膠帶固定在筆袋外側，內部墊一片紙板，以利於上色，先用水彩筆刷上柿汁，再以醋酸銅或醋酸鐵定色，銅離子會讓色澤呈現咖啡，鐵離子則會呈現灰色。鍾夢娟特別提醒要經過1至2年顏色才會穩定，並建議至少陰乾或日曬2天再使用。

【人間社 蘇簡笑怡 香港報導】2024-07-31

香港佛光緣美術館集展覽、教學於一體，7月27日正在展出的「仁．緣」羅一宸碳粉人像作品展舉辦教育推廣課程，12位學員在碳粉畫家羅一宸悉心教導下，體驗藝術美化人心。

羅老師講解，在構思人像畫前必須有行前準備，例如有人物的相片和個人資料，強調一幅畫不是一個平面圖而已，若能用心去解讀畫面的結構，會看到畫作背後的感人故事。繪畫時要「你中有我，我中有你」，才能畫出人物的神韻。不要拘泥於比例大小，只要我手畫我心，經過不斷的歷練，自然會有成績。學員在老師指導用碳粉的技巧後下筆，碰到瓶頸時獲老師稍作修改，領悟箇中巧妙，畫出傳神的人像畫。

彭月嫦第一次參加美術館教育課程，聽從老師指導放開心懷下筆，經老師略為修改，人物雛形活現眼前;更開心的是有人肯定，說畫得很神似，令她對繪畫的信心大增。

王子昀聽了老師分享創作的心路歷程後產生同感，嘗試依自己的感受去描繪出人物，想不到被大家認可，體會到肯定自己的能力很重要，是成功的支柱。

記者：李銘宏 彰化報導 發表時間：2024-07-29

韓國的染色技術獨樹一格，因此佛光山惠中寺佛光緣美術館，特地邀請韓國白松天然染色指導師協會，來台展出主題為生命雲彩的韓國天然染色創作展， 20多位老師運用其技法講述生活故事，為民眾帶來天然染文化的的新感受。

這次展覽除各式靜態作品，開幕式上，創作者們還穿上天然染服飾，以美術館中庭作為展場親自走秀，並演出韓國傳統音樂。

天然染服飾與傳統舞蹈渾然天成，佛光山中區總住持覺居法師就表示，這樣的藝術讓人感動，人們就是要與自然共生共好共榮，世界才會祥和。

文化會因地因人而異，韓國天然染與台灣有許多不同之處，韓國天然染在設計與實用性方面是值得台灣學習的。

展覽透過天然染色，夢想著人與自然共同生活的世界，並介紹韓國固有的染色技法，與台灣的天然染文化交流；這場展覽於即日起，佛光山惠中寺的佛光緣美術館台中館展出，展期至8月16號止，歡迎喜愛天然染的民眾前往參觀。