當期展覽

蔡清坤坐在畫布前，伴隨著動感的雨林節奏，捕捉原住民的舞姿，利用不同線條之間的光暗交互作用，把人生活與大自然交融的神態，栩栩如生地展現出來。這是本地知名畫家蔡清坤最新的創作題材：把舞蹈員的舞姿，從柔美曼妙，到英姿煥發，將那一瞬的動感和火花捕捉下來，凝結在色彩斑斕的畫布上。

藝術家黃雪媛深受佛法藝術融入生活的理念而啟發，透過牛牛肌理畫展，展開一段充滿觸感的心靈探索之旅。十年前踏上禪修之路，近六年來持續密集禪修，賦予了她豐富的思考體驗和創作靈感。

“陶缘”是由張崇堅老师與劉娟因學佛而相遇，也是愛好陶藝的創作者，因此結下了師徒的因緣，共同展出120件創作的聯展。他們認為一切事物皆由因緣和合，做陶的過程體會到“真空生妙有”的成就，是對他們來說是生活的修行，生活藝術化、藝術生活化。

鄒克敏老師首創的金屬畫其實就是在金屬板上作畫，除了使畫作有凸起效果，更將其思想感情嵌入板中通过能久存于世的斑斓色彩，表现出对现实的观照与想象；而這門藝術，也是本地畫家鄒克敏一直以來默默耕耘和不斷推廣的新畫作風，屬永久珍藏品。

鄒克敏老師首創的金屬畫其實就是在金屬板上作畫，除了使畫作有凸起效果，更將其思想感情嵌入板中通过能久存于世的斑斓色彩，表现出对现实的观照与想象；而這門藝術，也是本地畫家鄒克敏一直以來默默耕耘和不斷推廣的新畫作風，屬永久珍藏品。

漫畫家黃壽忠出世於1964年，來自登嘉樓，他熱愛藝術，醉心音樂創作，經常游走在爵士鼓、鍵盤、吉他及畫筆顏料之間的追夢人。左撇子的他向來擁有多重身份，曾經是：詞曲創作人、漫畫連環圖及佛教插畫主筆、報館編輯、唱片製作助理、廣播電臺編劇、小說作家及建築美術總監。

千年的敦煌壁畫成為博大精深的中國傳統文化的重要組成部分。今天的社會日益豐腴，然而人們對精神的追求並沒有減退。重彩壁畫是藝術家董克文的最愛，通過菩薩、飛天的創作，讓人們在欣賞藝術的同時也得到心靈的淨化，在中國夢的今天，董老師的重彩壁畫愈加顯示了文化上的價值。
藝術家董克文在1991年從寫意人物、山水畫轉向以傳統工筆重彩壁畫人物爲主。之後1993年赴山西芮城永樂宮考察臨摹作品，與研究所所長范金鰲先生共同研討學習傳統工筆重彩方法，幷參與壁畫研究室的壁畫臨摹工作。出版有《董克文臨撫敦煌 永樂宮作品》集、《佛影梵音-董克文臨撫敦煌、永樂宮作品集》，作品多次參加國展、省展，日本、臺灣地區、東南亞國家藏家所收藏。

此次作品共展出80幅畫作，延續以往玫瑰系列一貫的華麗艷澤，再次以大量鮮黃底色襯托玫瑰花叢的濃美，一叢叢玫瑰開成了園，置身展場，彷彿真有馥郁香氣沁人心脾。葉老師與您分享對“愛”的不同詮釋，籍而呼籲大家珍惜身邊的人事物，邁向一個關愛的社會。

黃一飛一家三口以“心畫”道出《看得見的幸福》。幸福，在不同文化背景體現不同的精神世界。

素人畫家蘇砡嬅的彩色水墨，不只是有漂亮的景致，更飽合豐富的情感，在情景交融之處，形成她獨一無二的美學世界。藝術創作者逃離不了山川大海的魅力，但卻無法做到一視同仁。文學泰斗冰心的作品，就處處有「貶山褒海」之筆；而相對於一望無際的大海，蘇砡嬅更喜歡山水之美。